60 años de un clásico del cine británico.

El 25 de octubre de 2003, el mundo del cine se estremecía al recordar a uno de sus grandes talentos, Richard Harris, quien dejó una huella imborrable en la industria del séptimo arte. Como homenaje a su legado, queremos volver la mirada 60 años atrás, a una película que a menudo ha sido infravalorada, pero que merece ocupar un lugar destacado en la historia del cine británico: “El Ingenuo Salvaje” (This Sporting Life), dirigida por Lindsay Anderson en 1963. Acompañado por un elenco excepcional que incluía a Rachel Roberts, Glenda Jackson y Alan Badel, Richard Harris protagonizó esta obra maestra del “free cinema” que nos sumerge en una historia de arribismo, desesperanza y autodescubrimiento.

El Free Cinema y sus Máximos Exponentes

“El Ingenuo Salvaje” se enmarca en el movimiento del Free Cinema británico, un movimiento cinematográfico que floreció en la década de 1950 y se extendió hasta los años 60. Este movimiento se caracterizaba por su estética realista, cercana al documental, y su compromiso con narrar historias que se nutrían de lo cotidiano y reflejaban la realidad social de la época. Entre sus máximos exponentes se encontraban directores como Jack Clayton, Karel Reisz, Tony Richardson y, por supuesto, Lindsay Anderson. Estos cineastas, después de destacarse en el ámbito del Free Cinema, pronto serían llamados por la maquinaria de Hollywood, pero es en sus raíces independientes donde hallamos algunas de sus obras más auténticas y significativas.

“El Ingenuo Salvaje”: Una Joya del Free Cinema

Esta película nos introduce en la vida de Frank Machin, interpretado de manera magistral por Richard Harris, quien obtuvo una merecida nominación al Oscar por su actuación. Frank es un minero rudo, patán y altivo, con una educación deficiente y una profunda inseguridad en sí mismo. Su único refugio de la rutina opresiva de la vida en una ciudad industrial es el rugby, en el que se destaca como una figura prominente. Pero Frank anhela algo más: busca el amor y la aceptación, sin atreverse a comprometerse con el matrimonio.

En su búsqueda de afecto, Frank se fija en una joven viuda que es además su casera. Esta viuda, interpretada por Rachel Roberts en un papel enigmático, añora a su difunto esposo, quien murió en circunstancias misteriosas. Día tras día, lava las botas de su difunto marido como un ritual de duelo. Esto crea un conflicto en la relación entre Frank y la viuda, quien lo detesta por su falta de compromiso y su incapacidad para llenar el vacío dejado por su esposo fallecido.

La película se desarrolla en un entorno sombrío, marcado por la monotonía y la desesperanza, lo que contribuye a crear una atmósfera única y cautivadora. La relación entre Frank y la viuda es un nudo de emociones crudas y no resueltas, que la película explora con profundidad y autenticidad. La película desafía las expectativas del cine romántico convencional al adentrarse en la complejidad de las relaciones humanas y en la lucha de Frank por superar sus propias limitaciones emocionales.

Una Narrativa Socialmente Comprometida

“El Ingenuo Salvaje” es un claro ejemplo de cine socialmente comprometido, una característica distintiva del Free Cinema británico. La película arroja luz sobre la vida de las clases trabajadoras en una Inglaterra industrial en plena transformación. A través de la historia de Frank, nos sumergimos en las tensiones y las contradicciones de una sociedad en cambio, donde el éxito personal y la lucha por la supervivencia se entrelazan de manera compleja.

La película también cuestiona las normas de género y la masculinidad tradicional a través del personaje de Frank. Su lucha por encontrar su lugar en el mundo y su incapacidad para expresar sus emociones lo convierten en un retrato crudo de la masculinidad tóxica. En contraste, la viuda, interpretada por Rachel Roberts, encarna una figura más compleja de la feminidad, lidiando con el duelo y la anhelada independencia.

El Legado Duradero de “El Ingenuo Salvaje”

“El Ingenuo Salvaje” es una película que merece ser redescubierta y apreciada en toda su magnificencia. A pesar de haber transcurrido seis décadas desde su lanzamiento, la película sigue siendo un referente del cine británico y un ejemplo sobresaliente del Free Cinema. Su enfoque realista y su exploración de las complejidades de la condición humana la convierten en una obra atemporal.

La actuación de Richard Harris en el papel principal es una de las más memorables de su carrera, y la nominación al Oscar en ese año fue un reconocimiento merecido a su talento. Rachel Roberts, en su papel enigmático, también brilla con una actuación impresionante que merece ser destacada.

Para los amantes del cine social y comprometido, “El Ingenuo Salvaje” sigue siendo una obra de referencia que arroja luz sobre cuestiones sociales y emocionales universales. Es una película que desafía al espectador a reflexionar sobre el significado del éxito, el amor y la identidad en un mundo en constante cambio.

Conclusión

“El Ingenuo Salvaje” (This Sporting Life) es un tesoro del cine británico que, a pesar de haber sido infravalorado en su momento, ha perdurado a lo largo de los años como un clásico del Free Cinema. La película ofrece una mirada cruda y auténtica a la vida de sus personajes, en medio de un entorno industrial sombrío y desafiante. La actuación de Richard Harris, Rachel Roberts y el resto del elenco es excepcional, y la película sigue siendo relevante en su exploración de temas sociales y emocionales universales.

Hoy, 60 años después de su lanzamiento, “El Ingenuo Salvaje” merece un lugar destacado en la historia del cine y en el corazón de aquellos que aprecian el cine comprometido y las actuaciones magistrales. Es un recordatorio del talento inmenso de Richard Harris y de la importancia del Free Cinema británico en la evolución del séptimo arte.