En el año 1967, el público del Festival de Cine de Venecia se vio sumido en la perplejidad desde la primera escena de “Belle de Jour”. Y no es para menos, ya que esta película dejó una marca indeleble en la edición de la Mostra de ese año. Luis Buñuel se convirtió en un director icónico de nuestro país al ganar el codiciado León de Oro, un premio que estuvo al borde de no conseguir debido a las intrigas dentro del jurado, repleto de nombres ilustres. “Belle de Jour” es, sin lugar a dudas, un icono, pero también es mucho más que eso. La película aborda temas profundos como la prostitución, los tabúes religiosos, la educación, el masoquismo, las oscuras fantasías y presenta una trama misteriosa que envuelve a su protagonista. Acompáñanos a explorar este fascinante filme de Luis Buñuel y su impactante legado en el mundo del cine.

La Belleza y la Perturbación en “Belle de Jour”

Uno de los aspectos más notables de “Belle de Jour” es su capacidad para inquietar al espectador desde el principio. La película narra la historia de Séverine Serizy, interpretada de manera magistral por Catherine Deneuve, una joven ama de casa que lleva una vida aparentemente normal junto a su esposo Pierre, encarnado por Jean Sorel. Sin embargo, detrás de esa fachada de normalidad, se esconde un mundo de fantasías oscuras y deseos reprimidos.

La trama se centra en la doble vida de Séverine, quien, bajo el nombre de “Belle de Jour”, se convierte en prostituta de lujo durante las horas del día mientras su esposo trabaja. Esta dualidad entre su vida diurna y nocturna es el corazón de la película y plantea cuestionamientos profundos sobre la identidad, la moralidad y los tabúes sexuales.

Catherine Deneuve: La Esencia de la Ambigüedad

Catherine Deneuve brilla en su papel como Séverine, y su actuación es verdaderamente inolvidable. Su interpretación de una mujer que oscila entre la ingenuidad y la seducción es un estudio de la ambigüedad. Deneuve logra transmitir la complejidad de su personaje a través de su mirada gélida y enigmática, lo que cautiva al espectador desde el primer momento en que aparece en pantalla.

La elección de Deneuve para el papel fue acertada, ya que su belleza icónica y su presencia en pantalla se convirtieron en un componente fundamental de la película. Su actuación no solo es físicamente atractiva, sino que también logra transmitir las emociones y los conflictos internos de Séverine de una manera impresionante.

Luis Buñuel: Un Maestro de la Provocación

Luis Buñuel, el genio detrás de la dirección de “Belle de Jour”, es conocido por su habilidad para desafiar las normas y provocar al público. La película es un testimonio de su maestría en el arte de la provocación. Buñuel aborda temas tabúes con una visión cruda y, a menudo, perturbadora, lo que genera una sensación de inquietud en el espectador.

Uno de los elementos más destacados de la película es la representación de la religión y la educación como fuerzas opresivas que moldean la vida de Séverine. Estos temas se entrelazan con su vida secreta como prostituta, lo que plantea interrogantes sobre la hipocresía de la sociedad y la moralidad impuesta por las instituciones.

La Influencia de Yves Saint Laurent en “Belle de Jour”

El vestuario desempeña un papel crucial en “Belle de Jour” y contribuye en gran medida a la atmósfera de la película. El diseñador de moda Yves Saint Laurent fue el responsable de crear los icónicos trajes de Séverine, que se convirtieron en una parte esencial de la estética de la película. Los trajes elegantes y sofisticados de Séverine contrastan con su vida secreta como prostituta y simbolizan su lucha interna entre la represión y la liberación.

El trabajo de Yves Saint Laurent en “Belle de Jour” no solo dejó una huella indeleble en el cine, sino que también influyó en la moda de la época. Los trajes diseñados para Catherine Deneuve se convirtieron en un referente de elegancia y estilo, y su impacto perdura en la moda contemporánea.

La Inquietante Dualidad de “Belle de Jour”

La dualidad es un tema recurrente en “Belle de Jour”. Séverine se debate entre dos identidades, una como ama de casa respetable y otra como prostituta de lujo. Esta dualidad plantea preguntas sobre la verdadera naturaleza de la identidad y la capacidad de las personas para ocultar sus deseos más oscuros detrás de una fachada de normalidad. La película cuestiona la moralidad convencional y sugiere que todos tenemos una faceta secreta y reprimida que anhela ser liberada.

La relación entre Séverine y su esposo Pierre también es un elemento central de la trama. Pierre es un personaje complejo que parece estar al tanto de la doble vida de su esposa, pero opta por ignorarla. Esta dinámica añade otra capa de ambigüedad a la película y plantea interrogantes sobre el significado del amor y la complicidad en una relación.

Los Elementos de Fantasía en “Belle de Jour”

A medida que la trama avanza, la película incorpora elementos de fantasía y surrealismo, lo cual es característico del estilo de Luis Buñuel. La línea entre la realidad y la fantasía se difumina, y el espectador se sumerge en un mundo de sueños y pesadillas. Las escenas oníricas y misteriosas contribuyen a la atmósfera enigmática de la película y refuerzan la sensación de perturbación.

Uno de los elementos más enigmáticos de la película es la caja misteriosa que Séverine guarda en su armario. El contenido de la caja es un enigma que obsesiona a los personajes y al espectador por igual. La caja simboliza los secretos y las fantasías ocultas de Séverine, que son un reflejo de su lucha interna.

La Crítica Social en “Belle de Jour”

Además de abordar temas personales y psicológicos, “Belle de Jour” también contiene una crítica social sutil pero impactante. La película pone de manifiesto las hipocresías y las contradicciones de la sociedad burguesa de la época. A través de la mirada de Séverine, el público es testigo de las restricciones impuestas por las normas sociales y religiosas, así como de la lucha por la emancipación.

La prostitución de Séverine se presenta como una forma de escape de las limitaciones de su vida cotidiana. Aunque su elección es controvertida, la película no la juzga, sino que la utiliza como un medio para explorar la complejidad de la naturaleza humana y la lucha por la autenticidad.

La Fiesta de la Jet-Set: Un Contraste Impactante

La película culmina con una escena memorable en la que Séverine asiste a una fiesta de la jet-set parisina. Esta secuencia contrasta de manera impactante con su vida como prostituta y su papel de ama de casa. La escena está llena de excesos, lujos y personajes excéntricos que ilustran el mundo frívolo y decadente de la alta sociedad. Este contraste refuerza la dualidad de Séverine y resalta la superficialidad de la vida de la jet-set en contraposición a su búsqueda de autenticidad.

El Legado de “Belle de Jour”

A lo largo de los años, “Belle de Jour” ha dejado una huella imborrable en el mundo del cine. La película desafía las convenciones y sigue siendo una obra de referencia en el cine de autor. La actuación de Catherine Deneuve, la dirección de Luis Buñuel y la visión provocadora de la película la convierten en un hito cinematográfico.

La influencia de “Belle de Jour” se extiende más allá de la pantalla, llegando a la moda y la cultura pop. El icónico vestuario diseñado por Yves Saint Laurent para Catherine Deneuve ha dejado una marca indeleble en la historia de la moda y continúa siendo una fuente de inspiración para diseñadores contemporáneos.

“Belle de Jour” y su Homenaje a Luis Buñuel

En una nota de última hora, cabe destacar que “Belle de Jour” se proyectó como un homenaje doble a Luis Buñuel en el 40 aniversario de su muerte. La película no solo es un recordatorio de la genialidad de Buñuel como director, sino que también es un tributo a su capacidad para desafiar las normas y explorar los rincones más oscuros de la psique humana.

Como parte del homenaje, se proyectó también “El ángel exterminador” (1962), otra gran obra maestra de Luis Buñuel. Esta película es otro ejemplo de la maestría de Buñuel en la creación de películas que desafían las convenciones y provocan al público. “El ángel exterminador” es una película surrealista que se adentra en el absurdo y la claustrofobia de la alta sociedad.

Conclusión

“Belle de Jour” (1967) de Luis Buñuel es una obra maestra del cine que continúa fascinando y provocando a los espectadores a lo largo del tiempo. La interpretación de Catherine Deneuve como Séverine es una de las actuaciones más memorables en la historia del cine, y la dirección de Buñuel es un ejemplo de su genialidad como cineasta. La película aborda temas profundos y controvertidos, desde la dualidad de la identidad hasta la crítica social, todo ello envuelto en una atmósfera enigmática y surrealista.

El legado de “Belle de Jour” trasciende la pantalla, influyendo en la moda, la cultura y el cine contemporáneos. Y como homenaje a Luis Buñuel, esta película sigue siendo una obra maestra que desafía las normas y provoca al público, recordándonos la genialidad de un director visionario. “Belle de Jour” es, sin duda, un icono del cine que perdurará en la memoria colectiva como una obra maestra que desafía tabúes y cuestiona la naturaleza humana.